Dave Gahan - Tomorrow

TomorrowDave Gahan
You're the stars in the skyYou have heaven in your eyes
And only you're the reason whyWill you stay here by my side
One last kissOne last time
Tomorrow will comeTomorrow will comeAll too soonAll too soonTomorrow will comeTomorrow will come
With you I can surviveYou make me feel alive
You're the sun and the rainMy pleasure and my pain
One last kissOne last time
Tomorrow will comeTomorrow will comeAll too soonAll too soonTomorrow will comeTomorrow will come
One last kissOne last time
A música 'Tomorrow' de Dave Gahan é uma reflexão poética sobre a efemeridade do amor e a inevitabilidade do tempo. A letra começa com uma declaração de admiração e amor profundo, comparando a pessoa amada a estrelas no céu e ao paraíso. Essas metáforas sugerem que o amor é algo celestial e sublime, quase divino. A presença da pessoa amada é descrita como essencial para a sobrevivência e a sensação de estar vivo, o que enfatiza a profundidade do vínculo emocional.
No entanto, a repetição da frase 'Tomorrow will come, all too soon' traz uma sensação de urgência e melancolia. O amanhã, inevitável e iminente, representa a passagem do tempo que pode separar os amantes. A ideia de 'um último beijo, uma última vez' reforça a transitoriedade do momento presente, sugerindo que cada instante deve ser valorizado ao máximo, pois o futuro é incerto e pode trazer mudanças indesejadas.
Dave Gahan, conhecido por seu trabalho como vocalista do Depeche Mode, frequentemente explora temas de amor, perda e redenção em suas músicas. 'Tomorrow' não é diferente, capturando a dualidade do prazer e da dor no amor, simbolizados pelo sol e pela chuva. A música é uma meditação sobre a beleza e a fragilidade das conexões humanas, lembrando-nos de apreciar o presente enquanto ele ainda está ao nosso alcance.

"Este é o NOSSO Hemisfério"- diz Trump sobre eventual invasão ilegal da Gronelândia

Hitler chamou-lhe Lebensraum ("Espaço Vital").
Putin chama isso de Russkiy Mir ("o Mundo Russo").
Trump chama isso de "Nosso Hemisfério".

Seja em sua forma nazi, racista ou fascista americana, esse imperialismo descarado deve ser combatido por todos os amantes da liberdade, em qualquer lugar do mundo.
O direito internacional, tal como a Carta da ONU, reconhece a igualdade de soberania dos Estados.

Murray Head - Dust in the wind

Site Oficial - Murray Head
Dust In The Wind
I close my eyesOnly for a moment, and the moment's goneAll my dreamsPass before my eyes, a curiosity
Dust in the windAll they are is dust in the wind
Same old songJust a drop of water in an endless seaAll we doCrumbles to the ground, though we refuse to see
Dust in the wind (oh)All we are is dust in the windOh, oh, oh
Now, don't hang onNothing lasts forever, but the Earth and skyIt slips awayAnd all your money won't another minute buy
Dust in the windAll we are is dust in the wind (all we are is dust in the wind)Dust in the wind (everything is dust in the wind)Everything is dust in the windThe wind
A canção “Dust in the Wind” que aparece numa versão de Murray Head (lançada em 2012) é uma interpretação/cobertura de um clássico escrito originalmente pela banda Kansas em 1977 — embora muitas pessoas tenham ouvido mais a versão da Kansas, é basicamente a mesma música com significado semelhante.
A música utiliza a metáfora da “poeira ao vento” para transmitir a ideia da transitoriedade da vida e da fragilidade da existência humana, lembrando que tudo o que somos e fazemos é efêmero, dissipando-se como poeira levada pelo vento. O tema central enfatiza a mortalidade e a passagem do tempo, mostrando que momentos, sonhos e até conquistas são passageiros. Ao mesmo tempo, transmite uma mensagem de humildade diante da existência, ao lembrar que, em comparação com o tempo e o universo, nossas ambições e bens materiais têm duração limitada. A letra encoraja a refletir sobre a impermanência das coisas, valorizando o que realmente importa: conexões humanas, experiências e viver o presente. Expressões como “all we are is dust in the wind” reforçam a ideia de que somos passageiros no tempo, enquanto “nothing lasts forever but the earth and sky” evidencia que apenas elementos essenciais e duradouros permanecem. Criada por Kerry Livgren, a versão original da Kansas combina delicadeza musical com profundidade filosófica, tornando a canção uma reflexão poética sobre o tempo, a morte e a importância de valorizar o momento presente.

Rober Reich acusa Trump e o lóbi das petrolíferas pela invasão ilegal da Venezuela

Oligarquia (substantivo): Um governo formado por e para poucos no topo, que exercem o poder em benefício próprio. O seu poder e riqueza aumentam à medida que criam leis que os favorecem, manipulam os mercados financeiros e criam monopólios que lhes rendem ainda mais riqueza.

Breve currículo: Reich é Professor Chanceler de Políticas Públicas na Escola Goldman de Políticas Públicas da UC Berkeley desde janeiro de 2006. Reich foi anteriormente professor na Escola de Governo John F. Kennedy da Universidade de Harvard e professor de política social e económica na Escola Heller de Política Social e Gestão da Universidade Brandeis. Em 2008, a revista Time nomeou-o como um dos Dez Melhores Membros do Governo do século; no mesmo ano, o The Wall Street Journal colocou-o em sexto lugar na sua lista dos Pensadores Empresariais Mais Influentes.

Official website

Tendências recentes sobre o tráfico ilegal de marfim

1. Tendência global recente (2015–2024)

👉 Antes da COVID-19 (2015-2019):

O tráfico de marfim atingiu níveis muito elevados, com grandes apreensões de várias toneladas partindo sobretudo de África para a Ásia. Em 2019, houve apreensões recorde de marfim representando dezenas de toneladas. Wildlife Justice Commission+1

👉 Impacto da pandemia (2020-2024):

A pandemia de COVID-19 disrompeu fortemente as cadeias de tráfico, levando a:

1. queda substancial no número de grandes apreensões de marfim;
2. menor volume total reportado de apreensões em comparação com o período pré-pandemia;
3. mercados ilegais aparentemente mais estáveis, porém em níveis mais baixos do que antes de 2020. Wildlife Justice Commission+1

📉 2. Estatísticas de apreensões recentes

✔ Entre 2023 e abril de 2025, cerca de 25 toneladas métricas de marfim foram confiscadas mundialmente, com a maior parte de grandes apreensões ainda sendo relatadas. 

👉 No entanto, especialistas observam que:

1. pode haver menos detecções porque as redes criminosas estão melhorando as técnicas de ocultação e/ou mudando métodos operacionais;
2. ou simplesmente porque a ação contra o tráfico tem sido mais eficaz em certos pontos. 
3. Portanto, o volume de apreensões sozinho não fornece o quadro completo - mudanças nas técnicas de tráfico podem ocultar tendências reais.

🐘 3. Poaching e impacto sobre elefantes

📍 Estimativas anteriores (antes de 2018) mostraram que o tráfico de marfim estava ligado à morte de dezenas de milhares de elefantes por ano (ex.: até cerca de 40 000 elefantes mortos anualmente em alguns períodos históricos).

👉 Estas estimativas variam muito ao longo do tempo e dependem de dados de campo e modelagens, mas indicam o enorme impacto histórico do tráfico sobre populações de elefantes.

🌍 4. Factores que influenciam as tendências

📌 Redução da procura legal

Proibições e encerramentos de mercados domésticos (como na China e em outros países) reduziram a compra aberta de marfim, afetando a dinâmica global do tráfico. 

📌 Online e mercados ocultos

Apesar das proibições, vendas ilegais online continuam ativas, com plataformas sociais facilitando oferta e procura em alguns mercados regionais. 

📌 Ações de fiscalização e legislação

Leis mais duras e operações internacionais (como apreensões e cooperação policial) têm contribuído para reduzir algumas rotas de tráfico - embora redes criminosas ainda se adaptem. 

📊 Em resumo

Período Tendência do Tráfico de Marfim2015–2019

Muito alto, com grandes apreensões recorde 

Queda significativa e estabilização 

Wildlife Justice Commission2023–2025 - Apreensões ainda grandes, mas menor que antes da pandemia 

Artigo Científico

Combating transnational organized crime by linking multiple large ivory seizures to the same dealer

Trump não queria que Machado se tornasse presidente porque ela aceitou o Prémio Nobel da Paz — o "pecado supremo"

Segundo fontes próximas da Casa Branca, o presidente Trump estaria insatisfeito com a vencedora do Prémio Nobel da Paz, María Corina Machado, porque esta não lhe entregou o prémio.

A informação foi inicialmente divulgada pelo Washington Post, que falou com duas fontes que afirmaram que Trump perdeu o interesse em apoiar a líder da oposição venezuelana, que governou o país, porque esta aceitou o Prémio Nobel da Paz, o que, aos olhos do presidente, foi o "pecado supremo".

Embora Machado tenha lançado recentemente uma ofensiva para conquistar a simpatia de Trump, o presidente parece tê-la rejeitado, principalmente num discurso televisivo no fim de semana.

Durante a conferência de imprensa, Trump disse: "Acho que seria muito difícil para ela ser a líder. Não tem o apoio interno nem o respeito do país"

Trump novamente a mostrar o que é: um corrupto, homem de negócios polémico e várias vezes falido, um ditador e um cérebro de miúdo com birras. E o mundo treme todo...

Budhi - Pax Americana

No dia 24 de Janeiro deste ano, passará 22 anos que os Budhi lançaram o seu disco Promo CD, editado e distribuído pela Editora Cobra, propriedade do Miguel Pedro e do António Rafael, elementos da famosa banda de rock alternativo bracarense Mão Morta.Já em 2004 era preocupação o abuso de poder e interferência militar ou económica dos EUA na soberania de países no mundo.
Pax Americana

Escape with Romeo - Tears of Kali

“Tears of Kali”, dos Escape With Romeo, pertence ao álbum Samsara, lançado em 2012 É uma canção marcada por um forte simbolismo e por um sentimento de alienação emocional. A letra descreve um narrador que caminha por ruas cheias de pessoas, mas sente que todas se confundem, que os rostos e nomes se perdem, criando uma sensação de anonimato e vazio típico da vida urbana. Apesar de estar rodeado de gente, ele sente-se profundamente só e desconectado, como se percebesse algo que os outros não veem. As “lágrimas de Kali” funcionam como uma metáfora central: Kali, deusa hindu associada à destruição, à transformação e ao fim de ciclos, representa aqui uma força intensa e dolorosa de mudança. Ao dizer que é o único que vê ou sente essas lágrimas a cair sobre si, o narrador sugere uma consciência aguda do sofrimento, do caos e da necessidade de transformação, tanto interior como coletiva. As imagens espirituais misturadas com o cenário urbano — anjos em chamas, luzes da cidade, multidões indiferentes — reforçam o contraste entre o sagrado e o quotidiano vazio, entre o desejo de sentido e a realidade fria. No conjunto, a canção transmite melancolia, introspeção e a sensação de carregar um peso emocional profundo num mundo que parece incapaz de o reconhecer.

Craig, elefante ícone de Conservação da Natureza, morreu este fim-de-semana

Craig, o velho elefante que vivia no parque nacional de Amboseli, Quénia, morreu este fim-de-semana aos 54 anos de idade, aparentemente de velhice e devido ao desgaste da sua última série de molares. Este indivíduo era um símbolo, conhecido de muita gente
Apesar deste desfecho triste é positivo que Craig tenha conseguido ter uma vida longeva, a salvo das ameaças que continuam a pairar sobre esta espécie. As autoridades de conservação quenianas acompanharam a situação e tomaram as medidas para garantir que as presas deste magnífico animal, com 45 kg cada, não foram desviadas para fins ilícitos.
Fonte: Amboseli Trust for Elephants

Juan José Millás - Que Ninguém Durma

Este romance de Juan José Millás, escrito em 2018, recebeu merecidamente  o Prémio Leyenda 2020.  Inicialmente fez-me sentir como um estranho naquilo que considerava a minha casa. Porque, sim, a escrita deste autor valenciano é para mim uma espécie de refúgio onde me sinto confortável e em casa há muitos anos. Cada vez que leio um dos seus romances, sinto-me reconfortado, como alguém que entra no quarto onde passou a infância depois de se mudar.

Então, abri a porta (a primeira página) e perguntei-me: quem mexeu nas minhas coisas? Por um instante, tudo pareceu diferente, mas, felizmente, essa sensação não durou muito. É verdade que a história se passa principalmente no táxi de Lucía e, para mim esse meio de transporte não utilizo com muita frequência; no entanto, logo me senti à vontade com a história novamente, pois comecei a vislumbrar, nas minúcias das frases, as peculiaridades da prosa de Millás.

O romance começa quando a protagonista, Lucía, perde o emprego de programadora. Naquele dia, ela volta para casa num horário incomum. O seu prédio parece diferente do habitual, talvez por ela ter voltado num horário tão atípico, no meio da manhã de um dia de semana. Quem trabalha reconhecerá essa sensação: as mesmas ruas familiares parecem diferentes nos horários em que as pessoas normalmente estão a trabalhar. Uma sensação muito curiosa. Enfim, Lucía está no seu apartamento, pensando no que fará da vida a partir daquele momento. Ela acaba de ser demitida, e não esperava por isso. Está sozinha e não parece ter nenhum relacionamento próximo com ninguém. Ela mora sozinha e enfrenta esse novo problema sozinha.

Em casa, ela ouve através de uma claraboia que um de seus vizinhos está a ouvindo ópera. Os acordes de "Nessun dorma  ", de Puccini, chegam até ela abafados pela distância, mas duas coisas acontecem: primeiro, despertam algo dentro dela e aguçam um novo interesse em conhecer esse vizinho amante de ópera; e segundo, como consequência do primeiro, dão a ela um novo propósito. Se esperávamos que a história fosse sobre Lucía conhecendo seu vizinho e seguindo um caminho convencional, estávamos muito enganados. Ela chega a conhecer o vizinho, brevemente e de forma muito superficial, mas logo depois ele se muda e ela o perde de vista. O seu interesse em conhecê-lo se transformará num interesse em encontrar esse vizinho, que está em algum lugar de Madrid.

Lucía, cuja vida até então fora guiada pela racionalidade e pelo mundo objectivo dos computadores, toma diversas decisões: torna-se taxista e percorre as ruas de Madrid (ou talvez Pequim?), na esperança de um dia encontrar aquele vizinho que ouvia Puccini. Como resultado, ela se envolve cada vez mais na fantasia de Nessun Dorma : toca a ópera no seu táxi, veste-se de Turandot, a princesa da ópera, e mistura fantasia e realidade enquanto persegue o  seu objectivo, encontrando diferentes pessoas e situações ao longo do caminho.

A realidade torna-se difusa e subjetiva à medida que a narrativa se desenrola. As memórias de infância de Lucía entrelaçam-se com o seu presente, e ela tenta embelezar o seu presente (que, refletindo bem, é bastante sombrio e solitário) com várias fantasias. O passado reforça essas fantasias, e nunca sabemos ao certo se as memórias que ela evoca — recordações quase oníricas da sua mãe, o incidente com o pássaro, a frase "Algo vai acontecer") têm algum fundamento na realidade. Mas isso não importa, porque a mistura de realidade e ficção, a dicotomia Madrid/Pequim, vida/ópera, funciona bem, e o livro é simultaneamente fácil e envolvente de ler.

Adorei como Millás gradualmente confunde a realidade, como usa motivos da ópera de Puccini, os humanos-pássaro e os mapas sobrepostos de Madrid e Pequim para nos atrair para o mundo instável onde a protagonista vagueia, de mãos dadas com as suas obsessões, seus desejos, sua ânsia de se reinventar e desafiar as convenções sociais e, não podemos esquecer, a sua profunda solidão. 

Comecei a lê-lo compulsivamente e gostei imenso. Permiti que a voz do protagonista entrasse na minha mente, brincasse comigo. Assim absorto, cheguei às páginas finais, onde a última cena me deixou sem palavras. Aquela história era Millás. Era o meu quarto de infância. Era a fumaça de um cigarro esquecido. Era um táxi em que raramente eu ando, mas que parecia meu.

Yuri Pysar

"Lacy morning", 2015

Yuri Pysar (pintor Ucraniano, nascido em 1985)

Estilo artístico: 

Yuri Pysar desenvolveu um estilo pessoal que combina elementos de pintura figurativa e abstracta, com forte foco no movimento e na cor.

Muitas das suas obras — especialmente da série “Ballet” — tendem à abstração e expressão emocional através da cor e da forma. 

Em vários trabalhos, utiliza traços que lembram Expressionismo abstrato e pós-impressionismo. 

Temas principais

Pysar explora sobretudo:

1. A forma humana e o movimento

Através de séries sobre bailarinas e dança, ele investiga a estética e a expressividade do corpo em movimento e o “universo interior” do ser humano. 

2. O interior emocional do indivíduo

As suas obras frequentemente buscam transmitir estados interiores e sensações em vez de descrever apenas uma realidade exterior.

3. Natureza, paisagens e flores

Pysar pinta paisagens e naturezas-mortas, muitas vezes como estudos de cor e composição que influenciam as suas séries figurativas.

Técnica:

Usa principalmente óleo sobre tela, explorando camadas de cor para criar profundidade, vibração e harmonia visual. 

Também trabalha com acrílico em algumas peças, sobretudo em trabalhos mais abstratos.

A sua técnica valoriza cor pura, ritmo visual e nuances de tom como meio de expressão concreta do sentimento e da forma.

Hinfort - No Way Out

A canção “No Way Out” de Hinfort foi lançada oficialmente em 17 de outubro de 2025 como parte do álbum No Way Out
Musicalmente, a banda aposta em guitarras densas, linhas melódicas melancólicas e uma produção contida, criando um ambiente emocional pesado que reforça o sentimento de tensão interior e de conflito psicológico. Não é uma música feita para o impacto imediato, mas para envolver o ouvinte num estado de reflexão e intensidade emocional, típico da cena alternativa europeia contemporânea.
Quanto ao significado, No Way Out aborda a sensação de impasse emocional, quando alguém se encontra preso a sentimentos profundos que parecem não ter solução. A letra sugere a presença constante de uma pessoa ausente — alguém que surge nos sonhos, mas que já não pode ser alcançada na realidade, o que remete para perda, afastamento ou até luto simbólico. Ao mesmo tempo, a canção expressa uma luta interna entre desistir e continuar a sentir: há um cansaço emocional evidente, refletido na ideia de “não haver saída”, mas também um forte sentimento de lealdade e apoio, visível na promessa de estar presente mesmo quando tudo parece ruir.
Assim, a música constrói um contraste entre desespero e compromisso emocional. Fala sobre amar ou sentir intensamente mesmo quando isso dói e quando não existe uma solução clara, retratando um estado psicológico em que a dor não desaparece, mas é assumida como parte da ligação humana. No Way Out acaba por ser uma canção sobre resistência emocional, vulnerabilidade e a dificuldade de largar sentimentos que, apesar de sufocantes, ainda definem quem somos.

Echo Karma - Lost

Nurse With Wound - I Am the Poison

Esquece o puxão na ranhura: o novo perigo no Multibanco é invisível

Há décadas que seguimos o mesmo ritual no Multibanco: meter o cartão, puxar a ranhura verde, abanar para ver se há peças soltas. Se nada cair, assumimos que estamos seguros. Lamento dizer-te, mas esse truque já não serve para o novo perigo no Multibanco. A era do skimming grosseiro (aquelas peças de plástico mal coladas) acabou. Os burlões modernos evoluíram para tecnologia de nível militar, tão fina e miniaturizada que o ataque acontece debaixo do teu nariz e literalmente dentro da máquina. Chamam-lhe Deep Insert Skimmer (ou Shimmer), e é a razão pela qual tens de mudar a forma como levantas dinheiro hoje mesmo.

O novo perigo no Multibanco DENTRO não fora

Antigamente, o dispositivo de roubo era colocado sobre a entrada do cartão. Hoje, o dispositivo é uma “folha” ultrafina, com circuitos microscópicos, que é inserida profundamente na ranhura do Multibanco.

Como funciona?

O ladrão insere o dispositivo em segundos (parece que está apenas a usar o multibanco).

O chip fica lá dentro, invisível a olho nu.

Quando metes o teu cartão, o dispositivo “lê” os dados do chip em tempo real enquanto a máquina faz a operação normal.

Tu recebes o dinheiro, o cartão sai, e nem sonhas que acabaste de ser copiado.

Não há nada para puxar. Não há nada para abanar.

O Golpe Duplo: O Teclado Fantasma

“Mas eles precisam do PIN!”, pensas tu. Exatamente. E esquece as câmaras minúsculas escondidas num buraco em cima do ecrã. Isso é tecnologia de 2010.

Agora, os criminosos usam teclados falsos de alta precisão. São películas finíssimas colocadas exatamente por cima das teclas originais. Quando digitas o código, a sensação táctil é a mesma, mas a película regista a pressão e guarda o teu PIN.

Entretanto tens os dados do cartão roubados por dentro e o PIN roubado por cima. A combinação perfeita para esvaziar a conta.

O único “Teste” que realmente funciona (e não é com uma chave)

Muita gente sugere tentar meter uma chave ou palito para sentir obstruções. Não faças isso. Podes avariar a máquina e ficar com a chave presa (e uma conta para pagar).

A única forma 100% eficaz de contornar os Deep Insert Skimmers é não usares a ranhura.

A Regra de Ouro: uma por exemplo o MBWay para gerares um código para levantares dinheiro ou ativares a máquina Multibanco para a utilizares. Assim estás imune. O dispositivo de roubo não consegue ler os dados via wireless desta forma. A ranhura torna-se irrelevante.

3 Regras para sobreviveres aos novos burlões

1. A “Dança” do Cartão: Ao inserir o cartão, se sentires uma resistência anormal ou se ele não entrar suavemente até ao fim, não forces. Cancela e muda de máquina. O chip espião cria um aperto extra dentro da ranhura.
2. A Mão Concha: Mesmo que não vejas câmaras, cobre sempre a mão que digita o PIN com a outra mão ou com a carteira. Se houver uma câmara escondida (ainda usam), não apanham nada. Se for um teclado falso, torna a vida deles mais difícil para correlacionar os dados.
3. Foge dos ATMs isolados: Dá preferência às máquinas que estão dentro das agências bancárias (no hall de entrada). Os burlões preferem máquinas de rua, com menos vigilância e onde é mais fácil instalar o equipamento durante a noite.

Entretanto a tecnologia dos ladrões evoluiu. Assim a tua prevenção também tem de evoluir. Da próxima vez, antes de meteres o cartão no buraco, pergunta-te: “Posso usar o Contactless?”. Se a resposta for sim, nem hesites.

Artigos e estudos científicos